Vous êtes du genre éternel insatisfait ? Vous avez repeint, accroché des tableaux, peut-être même des assiettes, voire des skate boards en suivant nos conseils, et vous ne parvenez pas à vous sortir de la tête l’idée qu’un mur reste un mur ? Il vous faut un traitement de choc, la solution ultime.
Nous aussi, nous aimons les murs qui ont une âme… et de la texture. Nous vous avons déjà proposé le carrelage artistique de David Pergier, cette fois nous nous sommes tournés vers les revêtements muraux en bois d’Alexander Timber, par le studio britannique de Giles Miller. Composés de petits modules pivotants, permettant de créer des motifs en relief, ils garantissent une customisation hors du commun.
Pour montrer l’étendue des possibles, des collaborations avec la banque londonienne Aldemary House ou la Clerkenwell Design Week ont permis de développer des projets à grande échelle (en photos). Il faut bien avoir des arguments pour convaincre de payer la note. Car ce savoir-faire a un prix : 800 £ le mètre carré. C’est superbe, mais c’est très cher. Alors de façon réaliste, plutôt qu’un mur entier, pourquoi ne pas envisager une surface encadrée, à cheval entre le tableau et la sculpture ? L’idée nous titille sérieusement…

Disponible en deux versions, 2D Laser Cut et 3D Solid. Pour faire poser le revêtement Alexander Timber, il vous faudra passer par un architecte d’intérieur et contacter le studio : studio@gilesmiller.com – 44 (0) 20 7247 8405

C’est sur, le pixel est en vogue. Idéal il est vrai pour apporter un peu de joie dans un intérieur. Nous en étions convaincu avec les créations de Zuzunaga, nous le sommes un peu plus avec cette série de coussins signée Inigo Elizalde. Du pixel ethnique et chic.
Un designer à l’histoire singulière puisqu’il est né aux Philippines alors qu’un puissant typhon tropical secouait l’archipel. Il s’exilera ensuite aux Etats-Unis, avant de passer plusieurs années à parcourir le monde.
C’est de ses divers voyages qu’il puisera son inspiration pour créer les tapis qui ont fait son succès et qui sont toujours son fond de commerce. Mais notre choix se porte aujourd’hui sur ses collections de coussins.
Faciles à vivre, mais pas sans histoires… Directement influencé par sa ville natale, Manille, Inigo Elizalde s’est inspiré des textiles traditionnels philippins et des Jeepney pour concevoir cette collection. Les Jeepney ? Ce sont ces Jeeps abandonnées par l’armée américaine après la seconde guerre mondiale, que les habitants de la capitale ont transformées en transports en commun et décoré, artistiquement parfois, excentriquement toujours.
Chaque coussin est entièrement fabriqué à la main, d’où les prix… Quand le « Made in Philippines » est signe de qualité et de créativité.

Pour obtenir le catalogue complet et commander vos coussins (deux minimum), contactez directement le studio d’Inigo Elizalde : info@inigoelizalderugs.com

60 à 70 euros de frais de port tout de même pour deux coussins. Pour faire des économies, nous vous conseillons de ne commander que les housses : 25 euros de frais de port.

Vous ne vous êtes toujours pas décidé pour un week-end express à la plage ?
Autre possibilité à court terme pour vous aérer les neurones ? New York. Ville à effet booster historique (on en sait quelquechose !), elle nous avait moins enthousiasmé que d’habitude lors de notre dernière visite il y a de cela 3 ans. Tokyo et Hong Kong avaient entre temps repris le flambeau des destinations urbaines excitantes.
Mais New York sera toujours New York et reviens dans dans nos envies.
Avec un argument supplémentaire : l’engouement pour le design. On n’est pas encore au niveau de Milan, quand toute la ville vibre à l’unisson pendant le Salone del Mobile, mais force est de constater que la New York Design Week prend de l’ampleur depuis quelques saisons.
NY Design Week, c’est du 10 au 21 mai, avec un calendrier événementiel chargé et bien marketé, à l’américaine. Laissez-vous guider par vos goûts tout en jouant la carte Frenchy en passant par la Wanted Design Fair (initiée par deux de nos compatriotes, Claire Pijoulat et Odile Hainaut), ainsi que par la French Design Connection, organisée par Meet My Project, avec une expo de 70 pièces de 44 designers français et européens pensée par le journaliste Clément Sauvoy : « l’objectif est de générer des rencontres, de proposer des ponts créatifs et commerciaux entre designers américains et éditeurs européens (les Etats-Unis ont des talents, mais peu d’éditeurs dans ce domaine) ».
Avis aux amateurs : prenez vite vos billets et embarquez pour une cure d’inspiration (et de shopping) pour votre intérieur.

Visuel French Design Connection

Tiens, ça nous rappelle quelque chose… La lampe Tip-top nous fait immédiatement penser à la Lighthouse des frères Bouroullec. On aime toujours autant le concept du néo-globe de verre suspendu comme abat-jour.
Cette fois, c’est La Chance, une maison d’édition française fondée il y a seulement un an, qui nous offre cette création de Jonah Tagaki. Ce jeune designer né à Tokyo puis diplômé des Beaux Arts de Rhode Island rencontre déjà un franc succès aux Etats-Unis et on comprend pourquoi.
Entre équilibre et originalité, la lampe Tip-top représente tout ce que l’on apprécie en matière de design. Atypique de part sa conception jouant sur la superposition de 2 dômes de verre en contact à leur sommet, elle apportera à votre intérieur un caractère aérien, presque spatial. Son socle en aluminium, vert, rouge ou gris, lui confère quant à lui une gaieté tout en simplicité. Une lampe originale, moderne, réussie. Tip top ! Elle porte bien son nom.

Les lampes sont disponibles chez les distributeurs de La Chance. Pour ceux qui ne pourrait se déplacer,  il est également possible de les commander en envoyant un mail à info@lachance.fr

Le tissage comme leitmotiv. La force visuelle par les formes et les couleurs comme vocation.
La maison d’édition israélienne Gaga & Design illustre ces préceptes à merveille avec sa collection COD.
Créée à Tel Aviv en 2007 par le designer Yaacov Kaufmann et le businessman Avi Bourla, elle tend à montrer que l’on peut associer jeunes designers et techniques traditionnelle, folklore et modernité. Le tout dans un but avoué : apporter la gaité par le meuble.
Rien d’étonnant donc à ce que Gaga & Design s’associe avec Rami Tareef pour cette ligne de chaises visuellement percutantes. La technique du tissage, c’est à Jérusalem que le jeune créateur l’a apprise, enseignée par un artisan de l’osier. On la retrouve ici dans toute sa force, remettant la main de l’homme sur le devant de la scène.
Car quel que soit le modèle, les chaises COD frappent par leur originalité. Et si leur design puissant pourrait suffire à leur faire intégrer n’importe quel intérieur en tant qu’objets de décoration, il serait dommage de ne pas profiter de la qualité d’assise. Pour un confort tout-terrain, la souplesse du fil de polypropylène est associé à la robustesse d’un cadre en acier inoxydable : une possibilité d’usage en extérieur comme argument supplémentaire. Le tout à des prix qui restent raisonnables (entre 390 et 2 500 €), compte tenu du travail artisanal effectué.
Gaga & Design tisse sa toile. Laissez vous prendre dans ses fils.

Les chaises sont à commander sur Outdoorz Gallery. 100 € de frais de port, quel que soit le modèle et le nombre.